為更加具體地深入了解古琴文化，體會其獨特的魅力，翻譯學院“承古琴風雅，奏海月清輝”實踐團于2023年1月10日在院社會實踐部開展的六藝教育中，通過聽老師講解，實際彈奏等多種方式進行了對古琴的學習。在此次學習中掌握了一定的古琴彈奏方法，對古琴有了更加具體深入的認識。

隊員們在認真傾聽老師對古琴的講解  實踐團隊員呂姝瑤 攝
在此次學習中，實踐團了解到古琴，又稱瑤琴、玉琴、七弦琴，是中國傳統撥弦樂器，有三千年以上歷史，屬于八音中的絲。琴是中國古代文化地位最崇高的樂器，有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。位列四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表，亦為文人吟唱時的伴奏樂器，自古以來一直是許多文人必備的知識和必修的科目。伯牙、鐘子期以“高山流水”而成知音的故事流傳至今；琴臺被視為友誼的象征。大量詩詞文賦中有琴的身影。
古琴是漢民族最早的彈弦樂器，是漢文化中的瑰寶。湖北曾侯乙墓出土的實物距今有二千四百余年，唐宋以來歷代都有古琴精品傳世。存見南北朝至清代的琴譜百余種，琴曲達三千首，還有大量關于琴家、琴論、琴制、琴藝的文獻，遺存之豐碩堪為中國樂器之最。
古時，琴、棋、書、畫并稱四藝，用以概括漢族的傳統文化。歷代涌現出許多著名演奏家，他們是歷史文化名人，代代傳頌至今。隋唐時期古琴還傳入東亞諸國，并為這些國家的傳統文化所汲取和傳承。近代又伴隨著華人的足跡遍布世界各地。
古琴音域寬廣，音色深沉，余音悠遠。古琴空弦的音高不固定，要根據演奏的樂曲而定，古琴定調復雜，調式有35種之多。按五聲音階定弦，音域有四個八度零一個大二度。
在彈弦樂器中，古琴是一種較獨特的樂器，琴面為指板，沒有柱和品。演奏時，將琴橫置于桌上，右手投彈琴弦，左手按弦取音，完全依靠琴徽標記（不限定在13個徽位上，很多的音是在徽與徽之間），音準上要求極為嚴格。
古琴琴譜共有兩種。一種為文字譜，是一篇詳細說明彈奏法的文字，不直接記音高和節奏。今世僅存的已知最早文字譜為南朝梁丘明所傳的《碣石調幽蘭》，現存于日本東京國立博物館。現今演奏的《碣石調幽蘭》就是根據該譜打出的。
另一種為減字譜，相傳為唐代曹柔根據文字譜簡化、縮寫而成。減字譜的每一字塊為由漢字減少筆畫后組合而成的復合字。這種譜式主要只記指法動作和弦序、徽位而不記音高和節奏，所以屬于指法譜。一個字塊通常可以分為上下兩大部分：上半部表示左手指法及徽位，下半部表示弦次及右手指法。
古琴表現力特別豐富，運用不同的彈奏手法，可以發揮出很多藝術表現的特色，它的散音（空弦音）嘹亮、渾厚，宏如銅鐘；泛音透明如珠，豐富多彩，由于音區不同而有異。高音區輕清松脆，有如風中鈴鐸；中音區明亮鏗鏘，猶如敲擊玉磬。按音發音堅實，也叫“實音”，各音區的音色也不同，低音區渾厚有力，中音區宏實寬潤，高音區尖脆纖細。按音中的各種滑音，柔和如歌，也具有深刻細致的表現力。
 

老師就彈奏中出現的問題進行了指導  實踐團隊員呂姝瑤 攝
在彈奏過程中實踐團體會到，古琴的彈奏需要一定的技巧和靈活性。古琴大家自成一派風格迥異，有些難以被接受的大家也是自成一派，曲風琴韻首先是建立在自己的古琴音樂性審美體系上和技法模仿上的，有的人喜歡酣暢蒼勁古樸，有的人喜歡恬熱靜謐，喜歡是個大致方向，要從美學角度（哲學）琢磨為什么喜歡此曲此流派此琴家。老師強調古琴的彈奏要“靜”，要“淡”，只有達到這兩點，彈奏出的音樂才不要至于如枯枝敗葉般躺在干涸的河床上。老師的琴音 總是如月光一般溫和清越，從那清音中， 仿佛能聽到一朵云、一片葉、一朵花、一顆果實的獨白，琴音也隨著想象編織成了一幅雋永的畫卷。 常言道：“淡淡如水，可當干杯醉。”琴音也是如此。本是修身養性的樂器，自然不能急躁，要靜心演奏。