南戲文化源遠流長，訴說著歲月的流淌。九百年間的傳承，承載著一代代人的守候。一方舞臺一張桌椅，是一次表演更是一個世界。
       你曾經都從哪里獲得過關于溫州南戲的訊息？我相信回答幾乎是零。
       但是，方汝將老師曾說過：“戲永遠在我們身邊。”
       當一幫大學生遇上古老又富有韻味的戲曲文化，我們期待擦出不一樣的火花!
 
       近日，浙江財經大學東方學院文化傳播與設計學院赴溫州”訴南戲之情，品戲曲之味“實踐服務團走進南戲發源地溫州，了解溫州方言下的南戲文化，探索南戲之奧妙。實踐服務團隊用自己的力量認識原以為距離大家很遙遠的戲曲，真實感受到了戲曲演職人員的熱愛與努力付出。實踐團隊結束實踐活動，用大學生的角度完成視頻的制作并成功調研，寫出一份滿意的調查答卷。
   
       實踐團隊來到溫州文化館，親自聆聽一場關于南戲的講座宣講。方汝將老師帶領甌劇青年演員，選取《張協狀元》》《殺狗記》等經典劇目的一些片段，真實地帶我們領略了一番“臺上一分鐘，臺下十年功”這句話。“唱念做打、手眼身法步”,舞臺上我們看到的每一個基本功，都是演員們幾十年如一日磨礪出來的技能。一句詞、一段腔、一甩袖，每一個細節都在他們的考量范圍之中。正是他們對待甌劇的兢兢業業與良苦用心，才讓這甌劇傳唱幾百年而包含神韻。講座最后來到互動環節，觀眾講到關于南戲甌劇的創新問題，問到了本質卻也是最關鍵的部分。我們的老一輩演員正在做著守正創新的事情，正培養著一代代杰出的新生演員。
這次講座，舞臺雖小，卻也情真意切，親身體驗才知道，那一曲驚鴻若游龍，是多少日的付出與辛勤練習。講座結束，實踐團隊對南戲的傳承充滿了期待和期盼。

 
   
       遠遠站在南戲博物館外，就感受到其本身的與眾不同。不似外部街道的繁華霓虹，整座博物館籠罩在古樸之中。
       跨過木門檻，便隱隱嗅出一股木頭味兒。復古的設計與南戲文化歷史本身契合。在實踐團首先走到的一間房中，其展示出的便是南戲文化的整體介紹。
     “南戲是一門什么樣的藝術？”
      白色浮雕被不起眼地刻在木板旁，留待每一個看見它的游客沉思。
     《張協狀元》《琵琶記》，戲劇本、戲劇服裝。隨著時間的流淌，實踐團從屋頭走到屋尾，繼而轉向另一個房間，最后停在南戲博物館的正中央。
      繞個圈過來，石砌的戲臺被莊嚴地擺放在正中央，背景板上雕刻著的是樸素風景，四周進入口被“警戒線”攔住。一邊是暫時不被使用的戲臺，另一邊是一遍又一遍播放著《張協狀元》曲目的顯示板，南戲的文化歷史，跨越數年，通過另一種形式被帶到大眾的視野。
     “大家來這里找找，有關南戲的曲目吧。”熒幕里，上了年紀的男人笑著對一群孩童說。
      孩童成群散開，在一間間房子里尋覓著南戲最原始的蹤跡。
      而來訪的游客們，一群繼著一群在那些介紹詞前討論紛紛。
    “快來，這里可以蓋章！”一個小孩兒喊著從實踐團旁跑過。
      那是南戲文化的風，裹挾著歷史滄桑，磨損的齒輪依然在轉動

   
      “戲劇這東西，你一旦了解了，自己就陷進去，再也不愿意離開了。”
        在溫州鹿城五馬街的一個小亭子里，遠遠地便飄出了琴弦拉動的悠揚樂聲。走近了去，隱隱約約還道是那咿咿呀呀的戲劇腔調。
      “爺爺，你們唱的是什么呀？”
      “是南戲。”
       老人的聲音依舊洪亮而平穩，一段段綿密柔長的戲曲唱腔如流水一般魚貫出來，連著圍坐余人的樂聲，相接成為老一輩默默傳承的傳統衣缽。
       匠人們的演奏在晨練結束的時段迎來了一天的開啟。我們也得以與他們展開關于南戲的的采訪。在溫州的各個亭子和場館都有那位演唱南戲的爺爺的表演。他說：“溫州南戲是我們的傳統文化，是我們的獨具特色的藝術。我從小就愛聽南戲，就在家里自己跟著學，學了片花、班群、武戲等不同的劇目，我認為傳承南戲需要我們老一輩人把自己學到的傳承給年輕人，讓他們繼續傳承下去。我現在每天都堅持去公園區的亭子里演唱南戲，希望能讓更多人認識南戲，愛上南戲。”
而被亭中戲腔吸引來的也不止我們，還有一位中央戲劇學院的退休教師亦聞聲而來。于是我們也進行了對戲劇更加深入的溝通。他認為：“溫州南戲作為地方文化的代表，傳統藝術的經典之一，應該予以高度重視和保護。要想把南戲傳承下去，就必須在教育上下功夫，讓更多的年輕人能夠接觸、了解、學習南戲。我們也可以在電視、電影、音像、網絡等多個渠道宣傳和推廣南戲，讓更多人接觸，認識，愛上南戲。只有讓年輕人學習戲、接觸南戲，才能夠保證它不會被淘汰。”
在回憶自己為戲劇付出的往昔時，老人忍不住落了淚，他看著我們一眾年輕的眼睛，近乎嘆息地說：“戲劇這東西，你一旦了解了，自己就陷進去，再也不愿意離開了。”